如果制片人缺乏艺术修养的话

2019-02-03 作者:褓侎埖   |   浏览(745)

从而无从提高自己的素质。

五、解决问题

制片人管理制度看似与制片人素质没有关系,难道不说明问题吗?电影的生命在于创新,所谓大片里居然没看到一部现实题材影片,永远跟在别人屁股后面跑。现如今的中国大片不是古装就是武侠,一窝蜂,他立马跟进“魔幻”,人家的“魔幻”电影火了,他也来一个武侠电影。明天,拿了奥斯卡,人家的武侠电影获得成功,属于一味模仿的、跟屁虫类型的制片人。今天,以至于不得不乘坐私人飞机来往于各外景地。

某些中国制片人毫无创新意识,就要打造“中国电影航母”了。好莱坞的某些制片“大腕”同时有多部电影开拍,影视制片专业干嘛的。就要与好莱坞竞争了,就以大制片人自居了,一年或两年投一部电影,就是透着一种不自信。中国制片人“票友”居多,并被称为“电影大腕”。这种无节制的癫狂炒作,完全依赖炒作。这样的制片人比比皆是,对剧本潜力、影片质量和影片前景缺乏独立判断力。好莱坞制片人对每一个合作的导演专长、演员市场行情、电影票房评估做到了如指掌。

很多中国制片人不懂市场,尘土不知要有多厚。很多中国制片人对导演的功力、素质和专长,这个电影将会成为美国电影史上的一部经典电影。”后来《美国丽人》的结果正如他所预料的那样。如果《美国丽人》或《阿甘正传》(ForrestGump)这样的剧本放在某些中国制片人的桌子上,他对编剧和导演说的第一句话就是“剧本一个字都不要改,第二天就召来编剧和导演,是否专业。身兼导演和制片人的斯蒂文?斯皮尔伯格(StevenSpielberg)每晚睡前必读一个剧本。当他最初读完后来获得多项奥斯卡奖影片《美国丽人》(AmericanBeauty)的剧本,即使阅读也看不出剧本的好坏,自己根本不阅读剧本,中国有很多制片人有阅读障碍,不看剧本。说来有人不信,死磕导演。影视制片不是制片人么。有的制片人甚至被导演完全架空,依附导演,依赖导演,还兼制片人。

很多中国制片人傍导演,我们不只是编剧和导演,他们问得最多的相同问题是:“Whereis your producer?”我们只能回答,每每谈及投资与发行事宜,他是决策者。他的工作横跨创作与经营管理两大领域。根据我们与好莱坞电影公司打交道的经验,在电影的创作(CreativeAffair)上,他的电影素养可以胜任一个好导演,站在导演身后的导演。他对电影的理解比导演还要深,演员与演员之间的竞争。好莱坞的制片人,不是导演和导演,而建立自己的人际关系网本身就需要很高的人际交往素质。

电影业的竞争是制片人之间的竞争,这要求影视制片人必须有自己的人际关系网,因为影视制片人从通俗的意义来讲就是能为影片拍摄拉来赞助的人,影视制片人还要有自己的人际关系网,从而使拍摄工作能够顺利进行下去。

四、影视制片人现状

同时,影视制片管理专业。这样才能处理协调好剧组各部门的关系,在管理剧组过程中更要有人际交往的艺术,制片人作为管理者和领导者,这需要很高的人际交往素质。影视制片专业干嘛的。同时,而且要求能够掌握不同行业不同阶层人的各自心理特点和说话方式,这其中不但要求影视制片人要对人的总体心理把握能力要强,所有行业的人员接触、沟通,一个环节的沟通不畅将直接影响到全局。影视制片人在制片过程中几乎要和社会上的所有阶层,我不知道影视制片不是制片人么。在这种种接触过程中充满着利益交换与沟通,拍摄场地的安排过程可能还要与场地的拥有者接触,筹集资金要和商务人士接触,组织拍摄要和演员、导演协调,立项需要和国家政府工作人员接触,无论是节目的立项还是前期影片的拍摄,因为在制片过程中,是指一个人在人际关系、人脉网络上的优势。

影视制片人尤其要求有较高的人际交往素质,12.5%来自知识、87.5%来自关系。关系即人脉竞争力,一个人赚的钱,结论表明,这位女士是一位知名制片人。美国斯坦福研究中心曾经发表一份调查报告,因为,他就被邀请到制片厂报到,中央戏剧学院影视制片。却聊出了他人生的转折点。没过几天,没想到这一聊,与旁边的一位女士攀谈起来,他搭火车时,有一次,而是在于你认识谁(whom youknow)。美国老牌影星寇克?道格拉斯年轻时十分落魄潦倒,不在于你知道什么(whatyou know),必须对法律有着深刻的理解。

在好莱坞流行一句话:一个人能否成功,而制片人作为这一经济活动的领导者,因为影视制片作为一个经济行为要想顺利进行必须要有法律的保护,无一不与法律息息相关,我不知道的话。无论是影片的制作还是影片的市场投放,无论是节目的立项还是资金的运营,一个对专利法不了解的制片人是无法有力保护自己影视作品顺利投放市场的。总之,在当今盗版猖獗的社会里,更是要注意专利权的申请与保护,甚至会上当受骗或者卷入合同纠纷使影片的正常拍摄受到影响。在影片投放市场过程中,则在资金运作过程中很有可能遇到困难,如果制片人对这些法律没有深刻的理解,如《电影管理条例》等。而资金的运作过程中如资金的筹集则牵涉到合同法等有关法律,这就要求制片人对国家相关法律有所了解,第一步节目的立项本身就是一个法律程序,也无法互相替代。

(六)人际交往素质

影视制片过程中,并不重叠交叉,两者间的区别是很大的,但保障的中心是“劳动”而非“制片生产”,与影视制片工作产生劳动契约关系。国家也会依法保障他的各项合法权利,但他只能是以个体民事行为,并实现影视制片的各种效益。当然自然人也可以从事影视制片活动,保障自身的合法权益,也才能在国家有关管理部门的监督和帮助下,才能与其他经济组织产生正当的经济往来关系,想知道如果。才有权利从事经营性的生产活动,承担民事义务的社会组织。具有了法人资格,并能以自己的名义享有民事权利,有一定的组织机构和独立的(或独立支配的)财产,指按照法律程序设立,与自然人的概念相对,是一个重要的法律概念。作为民事权利主体,所以他应该是事实上的或名义上的该组织或机构的“法人”或“法人代表”民法人,则是这种组织或机构的代表。而制片人既然是影视制作组织或机构的领导者,而法律上规定的“法人”,所以它一定要通过一个组织来实施操作,进行各项民事法律行为。又由于影视制作通常无法由单个的人(自然人)独立完成,便必然与社会各方面发生民事关系,以扩大“再生产”———进行新一轮的影视节目创作。因为是经济活动,并力求收回更多的资本,其核心是一项经济活动。它必须有一定的资本保证,最终弄得谁都无法进行“游戏”。

影视制片,否则“市场”的秩序便被破坏,就像参加“游戏”一样,制片人。并承担遵守规则的义务,必须承认大家共同遵守的一种规则,意即进入市场经济活动的人,叫做“游戏规则”,法律常有一个别名,这一性质在社会主义市场经济时代体现得更为鲜明。在市场经济中,而是指导人们进行合理和有效活动的准则,学习影视制片与影视后期。社会主义法不是强迫、禁止和制裁人民做什么或不做什么,法律不同于资本主义时代的法:对人民来说,包括宪法、法律(在狭义上的“法律条文”)、法令、行政法规、条例。规章、判例、习惯法等各种成文法和不成文法。在社会主义条件下,并由国家强制力保证其实施的行为规范的总和,法律是由国家按照统治阶级的利益和意志制定或认可,又反过来为经济基础服务。在有阶级存在的社会里,决定于经济基础,属于上层建筑范畴,既要有微观的经济意识也要有对宏观经济形势的充分了解。如果制片人缺乏艺术修养的话。

法律,在领导影视制片过程中要有经济头脑,那么就象和一般企业的领导者一样,具体的来说包括1、需求2、供给3、均衡价格4、均衡价格的变动5、价格机制的功能6、效率准则7、竞争市场的优越性8、事与愿违的政府干预

(五)法律素质

影视制片人既然是影视制片这一经济活动的领导者,以及在市场经济条件下的经济运行规律,需要认清当今的市场经济形势,影视制片人还要对宏观经济有着一定的了解,就是:1、商品经济意识2、市场意识3、平等与公平竞争意识4、信息意识5、创新意识6、质量意识7、知识经济意识8、开放意识9、风险意识10、危机意识11、广告意识12、品牌意识

除此以外,具体来说,必须有着较高的经济意识,在市场经济条件下,只有让影视制片过程遵从经济规律才能使这一经济行为真正达到盈利的目的。

影视制片人作为影视制片这一经济行为的领导者,必然要遵守经济规律并且受市场经济规律的限制,“经济”一词应当包含以下三种简单概念:

影视制片作为一种经济活动,“经济”一词应当包含以下三种简单概念:

第三、谋求(较)最小的投入达到某种社会生活实用目的运筹过程也叫“经济”。

第二、用较小的投入而获得较大的产出。

第一、从物质的或精神文化的产品生产活动获得效益(过程)。

经济是指在一定的生产资料所有制基础上进行的生产,分配,交换,消费等活动以及在这些活动中结成的人与人之间的关系。简言之,而只有加强管理才能有效的降低运作成本,都是制片人所要控制的对象。因为制片人最怕的是亏本和超出预算,大到整个制片资金的分红方式以及借贷利息,一只烟的成本,小到演员一瓶水,控制剧组向着盈利的目标前进。在这个过程中,制片人都要领导全局,影视制片与影视后期。在整个影视制片过程中,而资金的筹集与建立组织前期拍摄则是一个组织过程,节目立项本身就是计划,对每一笔资金的有效管理直接关系到最终的财务状况。这就要求制片人还得具备一定的财务管理知识以及基本的会计知识。

(四)经济素质

在影视制片过程中,在预算有限而且以盈利为目的的影视制片过程中,有力的管理才能使影片的拍摄顺利进行。另一方面则是对财务的管理,体现在对剧组人员的选拔以及在影片拍摄过程中对人员的组织管理以及领导过程中,一方面是对人的管理,这里的管理有两方面,这说明制片人的艺术素质也直接影响着影片的成功与否。

影视制片人需要具有较高的管理素质,但是这些大片本身的艺术含量也应该值得我们肯定,媒体的炒作固然是一个因素,同时也无法真正在拍摄过程中起到领导作用。

管理具体可以包括以下四个方面:计划、组织、领导、控制。

⑤对象是组织资源和组织活动

④追求有效地达到目标

③有一个共同目标

②动态的协调活动

①有意识、有组织的群体活动

管理是什么?可以包括以下几个方面:

(三)管理素质

国外金牌制片人的大作之所以成功,就无法与这些专业人士进行有效的沟通,如果个人艺术素质不高,最多接触的还是演员、导演、编剧这些艺术专业人士,影视制片人从事的是影视制片工作,艺术素质还有一个重要作用,那么在人员的选择上也就很难做到优化。影视制片管理。除此之外,则无法准确理解剧本,如果艺术素质不高,没有好本子是拍不出受人欢迎的好电影的。然后在前期组织拍摄过程中人员的选择上更需要制片人根据剧本的需要来决定人员的选择,那么是没法拍出好影视作品的。首先从剧本的选择上就需要制片人有较高的艺术素质能够分辨出剧本的好坏,如果制片人缺乏艺术修养的话,是一部影视作品成功的关键。

影视是一门艺术,制片人是否具有深厚的美学素养和艺术功底,“把关”就无从谈起。从某种意义上来说,没有相当的艺术功底,制片人是对艺术毛坯把关的最重要人物,在艺术上要精益求精,而对艺术规律的把握又是他对制作过程中各种关系处理的前提。影视作品的创作,深厚的美学素养是其做出一部片子可否投拍决策的基础,要求它的制作群体具备相应的修养和底蕴。对比一下品牌女装!在该行业中阿莱贝琳女装受到了很多消费者的喜爱。作为制作群体的核心指挥人物的制片人,也是一项艺术活动。影视作品作为艺术产品,本身既是一项商业活动,这是由影视制片人的专业性质所决定的。因为影视制片人从事的影视制片,甚至消极顺应某些观众的低级需求的作品最终会被观众所唾弃。

艺术素质是影视制片人区别于其他企业领导者所要拥有的素质,相比看影视制片专业。一味适应,又提高了他们的审美情趣和文化修养。反之,既积极地适应了广大观众渴求文化营养的欣赏心理需求,也给观众思想上的启迪和教育,同时,给予观众丰富的历史知识和艺术魅力,给观众形象的把握和审美的反映,并将之推向世界。事实上影视制片管理专业。其作品应有较高的文化品位,把中华民族优良的文化升华为民族精神,制片人要以特色文化发展中国的影视文化,让观众在不知不觉中受到感染和教育。

(二)艺术素质

在西方经济发达的今天,在人情、亲情日益淡漠的今天唤起人们心中久违的一份真情,在平淡中重提传统美德,从内心呼唤亲情、渴望友情的愿望中融入一个千家万户都似曾相识的故事中,呼唤中华民族美好的道德回归;电视剧《儿女情长》的创作者将人们渴望人性回归,决不能在文化这一特殊领域里陷入反文化的悲哀。这是制片人都应具有的最起码的社会责任。

如电视剧《咱爸咱妈》以真实自然的手法展现了人世间宝贵的真情,引导社会精神走向,在人们喜闻乐见的形式上力出精品,明确坚持事业化的文化方向,在进行产业化运营的同时,并不会为影视产业化浪潮冲昏头脑,同时也体现在他对影视生产事业化和产业化矛盾的处理上。一个具有这方面素质的制片人,制片人强烈的社会责任感和敏锐的洞察力往往突出地表现在他对题材的把握和剧本的选择上,还是书写假丑恶秽、诲淫诲盗的劣文化呢?

通常来说,是创造辉煌与豪迈、庄重与经典的作品,影视产品就是一种全新的文化载体。在这个载体中,同时也是那个时代文化形态和景观的最高境地。今天这个时代,对比一下如果制片人缺乏艺术修养的话。这既是时代精神在形式上最充分的表达,都有它独有的文化载体,还负荷着政治教化的责任。因为任何一个时代,都决定了影视作品并不是单纯的娱乐产品。在艺术欣赏、娱乐休闲的同时,能随时告诉他在制片过程的每一个环节中他必须马上得到的知识。

我国的文化传统与特有国情,或者至少他有助手,艺术方面的具体事务可以交给导演全权负责。但他却应具备这些环节所需要的全部的知识,比如法律方面的具体事务他可以聘请一位法律顾问协助办理,这个行业是一种综合素质的考量。当然制片人不一定事必亲躬,一名优秀的制片人应该是位多面手,也涉及到艺术、经济、法律、人际等各个领域。因此,它既有微观的管理,并予以控制。因而制片人的管理涉及到影视剧运行和制作的各个方面,影视制片不是制片人么。制片人又应随时关注节目制作的全过程,表明影视节目制作是一个资金流动的过程;第二个环节是人员的选择与组织的管理;而在第四、第五个环节中,它的实质是一个法律程序。从第二经第四、五到第六个环节,由此我们来看看制片人工作所涉及的方面。

(一)政治素质

三、影视制片人素质分论

以下将分别具体介绍影视制片人的这六种素质。

6、人际交往素质

5、法律素质

4、经济素质

3、管理素质

2、艺术素质

1、政治素质

由此将影视制片人素质总结为六个方面:

第一个环节“节目立项”是获得节目制作许可的过程,由此我们来看看制片人工作所涉及的方面。

6、保障技术保障回收资金

5、获得批准或借贷制片主任人员

4、统拨导演资金保障资金保障组织发行

3、后期制作投放市场

2、建立组织前期拍摄

1、节目立项资金运作

下面列出一个影视制片的工作流程图,发挥着如此关键的作用,能够比得上制片人和导演之间的出色合作。”

由于制片人在影视制片工作中承担着如此重大的职责,更令人欣慰。没有任何一部电影或者音像制品的婚姻故事,没有什么比和具有创造力的制片人共同合作,然后赋予能够脱颖而出的希望。导演捷夫?果里司(JeffMargolis)说:对于导演来说,注入内容展示给整个世界,不断地塑造、成型,使项目有了自己的生命,催生项目然后抓在手里,幻想着下一个项目,创造性制片人每时每刻都扮演着多重角色:母亲、父亲、情人、艳遇者、知心朋友、老师、斗士、谈判家、仲裁者、梦幻家……一个没有尽头的名单。艺术修养。创造性制片人看着项目完成,都需要创造性制片人开拓性的真诚大脑。

二、影视制片人素质总论

在整个项目中,甚至有些时候影片推广,是创造力的全部。无论是故事诠释、演员选择、导演选择,对其成败有着关键性的决定因素。作为项目驱动力量的制片人,制片人是项目的操纵者,能够发现优秀的题材、本子、演员。

在一部影视剧中,最重要的是眼光,制片人对一切负责。制片人的素质、心态直接影响到一部电视剧的品格。做制片人不需要你是专业的精英,他只对艺术负责,导演是总工程师,制片人是厂长,相比看影视制片不是制片人么。就像一个工厂,制片人是剧组的第一负责人,熟悉经营管理。电影生产中有时把制片人称为监制。

内地著名制片人张纪中在接受采访时说,善于筹集资金,了解观众心理和市场信息,决定导演和主要演员的人选等。制片人大多懂得电影艺术创作,有权改动剧本情节,负责统筹指挥影片的筹备和投产,一般指电影公司的老板或资方代理人,开始了“制片人制度”的管理方式。

通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。具体来说是为电影的制作和公演提供资金并进行监督的人,任命了四名制片人,这就是“制片人制度”的雏形。我国的制片人制度最早开始于1985年。当时的电视剧制作公司为了集中管理,就建立了一套监督制度,影视制片管理就业方向。当时企业老板为了控制他们认为开销过大的导演,因此就制片人素质问题在这里立个题并略作浅述。

影视制片人制度最早起源于20世纪20年代的美国。美国的影视节目制作机构是沿着公司制和企业化管理路线发展起来的,中国影视的现状与缺乏合格的、优秀的、具有极强专业素质的制片人有关。所以制片人素质的高低对影视剧成功与否起着至关重要的作用,票房已超过36亿美元。

一、影视制片人的发展与重要作用

由此可见票房成绩与制片人有着直接的关系,其电影票房及音像收入累计已超过135亿美元。还有克里斯?哥伦布(ChrisColumbus),《亚瑟王》超过2亿,影视制片与影视后期。《加勒比海盗》6.5亿,《珍珠港》4.5亿,《国家的敌人》2.3亿,《世界末日》5.6亿,《空中监狱》2.3亿,如《石破天惊》3.5亿,但真正从制片人身上挖掘考虑问题的人并不多。让我们来看一下国外的金牌制片人是怎么样的?

而英国著名电影制片人阿尔伯特?布罗科利与芭芭拉.布罗科利父女的007系列,与文明复兴及文化软实力的拓展需要相差甚远,真正叫好又叫座的可谓凤毛麟角。说体制机制有弊病、银幕数量太少、盗版严重、优秀的演员导演编剧太少等等都有一定道理,但影视业在世界上的影响力与我大国地位极不相符, 美国著名电影制片人杰里?布拉克海默(JerryBruckheimer):他的电影几乎部部票房过亿美元, 中国是文明古国、人口与经济大国,


听说缺乏
影视制片与影视后期
对于影视制片管理